Включить версию для слабовидящих

Кто наши книги рисовал

^Back To Top

Календарь праздников

Праздники России

Контакты

346780 Ростовская область

г. Азов, Петровский б-р 20 

тел.(86342) 4-49-43, 4-06-15 

E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

 

      !!!  Новое !!!

kids

Besucherzahler
счетчик посещений
Яндекс.Метрика

 «КТО НАШИ КНИГИ РИСОВАЛ»
Библиотечный урок 

Искусство — зеркало, где каждый видит себя.
 Красота в глазах смотрящего.
И. В. Гёте

Библиотекарь: В одной норвежской сказке рассказывается про историю удивительно красивой женщины. Она очень переживала приближение старости, с наступлением которой уходит молодость и красота.
   Женщина обещала отдать всё богатство тому, кто вернёт ей молодость и радость жизни. Она долго путешествовала по разным странам и всё-таки встретила волшебника, который за щедрое вознаграждение приготовил для неё эликсир здоровья и молодости.
    Какое лекарство приготовил волшебник ?
   На заре человеческой цивилизации люди задумывались над тайнами влияния искусства не только на формирование духовного мира человека, но и на восстановление функций организма. Использование разных видов искусства в целях врачевания наблюдалось в Древней Греции, Китае, Индии. В храмах и святилищах выставлялись скульптуры, олицетворяющие благородные человеческие качества: любовь, милосердие, справедливость. Созерцая прекрасные изваяния и картины великих мастеров, человек впитывает всё лучшее, что они отражают.
    Вы знакомы с разными видами искусства, танца, музыки и живописи.
    А сегодня я вас познакомлю с «искусством книги».
    Ребята, какие у вас ассоциации вызывает слово «искусство»?
    Какая у вас любимая книга?
    Почему она вам понравилась?
    Кто автор этой книги?
    Ребята,  скажите, кто трудится над созданием детских книг?
   У каждой книги для детей два автора. Один из них — писатель, другой — художник. Имя автора всегда украшает обложку.    Его всегда указывают на самом важном листе  книги  —  титульном листе.
   Титульный лист — своеобразная дверь, на которой указаны очень важные сведения о книге, с которой вам предстоит познакомиться.
    Фамилию художника мы не всегда найдём на титульном листе. Вот в этой книге она находится на последней странице.
    Художник-иллюстратор — человек, который создал рисунки к произведению.
    Как называются такие рисунки? Правильно, иллюстрации.
    Термин «иллюстрация» происходит с латинского языка — означает наглядное изображение, описание.
    Как думаете, почему иллюстрации художников так важны для детских книг? Ответы детей

   Даже создатели очень старых книг стремились сделать их красивыми — ещё в рукописных вариантах использовались различные краски, украшались орнаментом заглавные буквы. Занимались этим кропотливым трудом монахи.
   Книги не просто писали, их ещё и украшали: художник заполнял страницы рисунками, заглавие писалось причудливым шрифтом, а первая буква каждого абзаца украшалась различными вензелями и рисунками, в которых преобладал красный цвет. Книгу «одевали» в переплёт, украшенный серебром и драгоценными камнями.
   Прошли столетия, и оформление печатных книг усложнилось — стали применяться сложные шрифты.
   Многие книжные иллюстрации — подлинные произведи изобразительного искусства.
   Хороших иллюстраторов достаточно, но есть среди них чьи имена не должны быть забыты.
   Первым иллюстратором, о котором мы сегодня поговорим будет Иван Билибин. Его иллюстрации к русским народным сказкам, даже спустя столетие, ни в коей мере не устарели. Они исполнены особого очарования и оригинальности. В них много жизни, движения, сказочного пространства.
   На его картинах много-много мелочей, которые точно и как-то празднично передают обстановку — детали интерьера, к примеру: ковёр тканый, крашеная печь, резные окна, стародавняя мебель.
    Так же тщательно прорисованы одеяния героев: ленты в причёсках девушек, сарафаны, обувь, украшения.
   Посмотрите, каким видит художник Ивана-царевича и Жар-птицу из сказки «Об Иване-царевиче, Жар-птице и о сером волке». Все иллюстрации Билибин заключал, как в роскошные рамы, в орнамент, причём делал его неповторимым. Написаны его иллюстрации акварельными красками, безупречными тонкими линиями. Не зря художника называли «Иван — железная рука».
    Сделаны иллюстрации так замечательно, что многие художники стали перенимать билибинский стиль.
   Вторым  иллюстратором, о ком сегодня вы услышите, является художник Юрий Васнецов.
 Особенно удачно он иллюстрировал произведения устного народного творчества. За рисунки к сборнику русского фольклора «Ладушки» художник получил высокую награду — Государственную премию СССР. Автором этой книги был русский  народ — это песенки и прибаутки, которым очень много лет и с которыми выросло огромное количество детей.
   В картинках Юрия Васнецова сохранились народный стиль и нежное отношение к детям.
   Они отражают такую черту народного понимания жизни, как чадолюбие. В его иллюстрациях нет той яркости, которую дают рисунки маслеными красками, но есть удивительная прозрачность.
  Акварельные краски с добавлением туши и белил помогли талантливому художнику сделать такие чудесные иллюстрации.
    Есть у К. Чуковского сказка под названием «Краденое солнце», где говорится, что

.. Сороки-Белобоки
Поскакали по полям,
Закричали журавлям:
«Горе! Горе! Крокодил
Солнце в небе проглотил!»

    Глупые сороки!..     Разве можно  проглотить   Солнце? А почему бы и нет? Мы сами не раз это видели.
   Вот набежала туча, тёмная, лохматая. Подползла, подкралась к солнышку… Хоп! — и нет солнышка. Выходит, туча проглотила Солнце. А туча — на кого она только не бывает похожа! И на слона, и на верблюда, и на крокодила. Думали об этом сороки из сказки Чуковского или нет, а художник Юрий Алексеевич Васнецов наверняка подумал. Вот и нарисовал на картинке то ли крокодила, похожего на тучу, то ли тучу, похожую на крокодила.
   Удивительный дар был у Юрия Васнецова — изображать сказочный мир так, что в него нельзя не поверить. Листаешь книжку, и кажется, будто сам живёшь в этом мире, рядом с крикливыми чёрно-белыми сороками, с зайкой в синем кожушке. И с медведицей, бредущей по болоту среди тёмных и угрюмых деревьев с мохнатыми ветками и такими же мохнатыми совами.
   Самуил Маршак посвятил художнику Юрию Алексеевичу Васнецову такие замечательные строки:

Ты отыскал заветный путь
К волшебной русской сказке,
Чтоб снова душу ей вернуть,
Её живые краски.
Ты побывал, оставшись цел,
На всех лесных дорожках
И повернуть к себе сумел
Избу на курьих ножках.
Самуил Маршак написал много детских книг.

    Вот ещё один пример замечательной совместной работы. Перед вами книга Самуила Маршака «Детки в клетке».
   Самуил Маршак очень ценил художников-иллюстраторов и серьёзно относился к их выбору. Потому с ним так любили работать талантливые иллюстраторы. Эта книга по праву считается одним из шедевров книжной графики Чарушина. Сразу легко определить, кто её герои.
    Речь идет о животных в зоопарке, но не о взрослых, а о маленьких. Иллюстрации для этой книги нарисовал Евге¬ний Чарушин, удивительный художник, славился тем, что умел непревзойдённо изображать «лица» зверей. Слово «лицо» употребляется только в отношении человека. В разговоре про зверят уместнее сказать «мордочка». Вот только Чарушину удавалось изобразить на своих рисунках не только облик зверей, но их чувства — именно то, что расцвечивает человеческие лица. Евгений Чарушин не только обладал острым глазом, не только очень долго наблюдал за зверями, он стремился их понимать и очень любил. Поэтому его рисунки исполнены такой правдивости и теплоты. Любовно передаёт художник всё самое характерное — и пушистость мягких животных. Непомерно большие головы, и «толстопятость» плохо слушающихся лап. А как точно ухвачены моменты, жесты, позы. За всеми этими находками стоят бесконечные наблюдения, бережное отношение к животным и профессиональное мастерство.

Физкультминутка «Жираф»

Дети по лесу гуляли,                                                        Лёгкий шаг

За природой наблюдали!                                                 Присели

Раз-два-три, выросли цветы!                                           Встали

Бабочки летали,                                                                Имитируют бабочку

Крыльями махали.                                                           Машут руками

Раз-два-три-четыре-пять!                                                Хлопают в ладоши

Надо нам букет собрать.                                                 Приседают,

Раз — присели, два — присели,                                     поднимают цветок

И в руках цветы запели.                                                  Сели за парту

   Евгений Чарушин часто брал с собой в зоопарк сына Никиту, и многие часы мальчик тоже наблюдал за животными. Он был очень талантлив и с течением времени смог стать замечательным мастером изображения животных. Обратите внимание на то, как Никита Чарушин в книге «Птичье озеро» нарисовал птиц и животных — это олень, ягуар, медведь, кабан, волк. Все животные не только похожи на себя. Благодаря писателю Евгению Чарушину, отцу Никиты, они ещё и рассказывают нам о себе много интересного.
  Мы узнаем, что гималайский медведь может стоять на голове. Олени любят подраться, принимают вызывающие позы. Журавли невероятно красиво танцуют.
   Уже в названии книги «Моя первая зоология» читается её задача: дать маленькому читателю первое представление о животных, научить различать характерные их признаки, углубить представление о мире.
   Вот серия рассказов «В лесу». Здесь и редко встречающиеся коварная кошка — рысь, и опасный кабан-секач, знакомые детям звери — лиса, заяц, волк, медведь, ёж.
   Мир пернатых возглавляет красавец-журавель.
  Вторая часть книги — рассказ о животных жарких и холодных стран, то есть более экзотический мир, открываемый ребёнком впервые.
   Мир животных с точки зрения художника не только безмерно увлекателен, полон загадок и нераскрытых тайн, он — часть природы, отражение богатства земного мира, бесконечного разнообразия его форм.
   Это объект нашей радости, но это и объект нашей заботы, нашей душевной щедрости.
  Характерной чертой иллюстраций Никиты Чарушина является изображение животных в среде их обитания, в их «микромире».
   Цветное решение иллюстраций — сдержанное, построенное на сочетании охристых, коричневых, серых и зеленоватых тонов. Никита Чарушин смотрел и рисовал, изучал и рисовал, восхищался и рисовал. Всё для одной цели — взявшим в руки его книгу дать радость общения с миром животных, с природой, преображённой его художественной фантазией.
  Самые талантливые иллюстраторы — те, чьи рисунки всегда узнаёшь и никогда с чужими не перепутаешь. Перед вами работа ещё одного такого художника — это книги Владимира Сутеева.
  Мы видим пример того, как писатель и художник совмещается в одном человеке. Он шутливо говорил, что весёлых авторов мало, а желающих рисовать смешные книжки много, потому и пришлось самому придумывать сказки и рисовать к ним смешные картинки.
   Посмотрите на его героев: они смеются, обижаются, злятся, думают, удивляются. Ещё у зверей в книгах Сутеева есть особенность — там нет по-настоящему злобных персонажей.
   Какие чувства вызывает медведь, волк и лиса, какими их рисует Владимир Сутеев?
  Владимир Григорьевич Сутеев — художник, писатель, а в прошлом и кинорежиссер, автор многих замечательных мультфильмов. Смотришь  на его смешных и милых героев, и кажется, что все они пришли из мультипликации, пришли и разбежались по страницам сутеевских книжек.
   Перед вами книга Чуковского «Айболит». Кто из нас не испытывает тревожного чувства при виде доктора в белом халате! От него всего можно ждать: и уколов, и горьких лекарств, и жгучих горчичников. Вот и здесь на рисунке звери с тревогой смотрят на Айболита. Хоть и хорошо знают, что доктор добрый и ничего худого им не сделает.
   Так и ждёшь: ещё мгновение — и мы увидим, как оленёнок захлопает ресницами, услышим, как залает пёс и ойкнет от испуга зайчиха. А вокруг лечебницы Айболита всё дышит покоем: чистое небо, свежая зелень травы, молодые деревья. Сутеев любит, чтобы в его рисунках было много света и воздуха. В них почти всегда используются светлые краски: белая, жёлтая, голубая, зелёная. Они помогают передать ощущение чистоты и прохлады.
   Среди современных художников-иллюстраторов также есть выдающиеся творческие личности. С их работами большинство современных родителей познакомились не в детстве, а покупая книги уже своим малышам. Это Вадим Челак, Надежда Бугославская, Игорь Олейников.
   Надежда Бугославская создала для юных поклонников Астрид Линдгрен один из самых точно переданных образов рыжей и бесконечно оптимистичной Пеппи Длинныйчулок. Полюбили художницу и благодаря иллюстрациям к книге Саши Чёрного «Дневник Фокса Микки». Помимо этого Бугославская проиллюстрировала произведения таких классиков литературы, как Борис Заходер, Михаил Зощенко, Владимир Маяковский.
   Наш необычный урок подходит к концу. Я надеюсь, что теперь вы будете с большим интересом, отзывчивостью и сопереживанием к героям, рассматривать иллюстрации, радоваться, удивляться интересным и выразительным рисункам художников.

Источник: Библиотека предлагает.- 2020.- №1.

Советуем прочитать: Художники-иллюстраторы: электронная коллекция Детского сайта

 

 

 

2     425    facebooklarger